“竹林外，溪水边，武陵的长街不夜天。戏婉转，舞蹁跹，粉墨红尘一梦间。”华灯亮起的时候，音乐响起来，穿着红裙的袁玉玲踏着鼓点走上了湖北竹溪县武陵不夜城的戏台。唱腔一出，台下观众立刻安静下来。

人群中，69岁的汉调二簧国家级非遗代表性传承人黄彩平看着她这个00后爱徒，脸上露出欣慰的表情，“真没想到，这个一度濒临失传的非遗剧种，如今唱火了一条街、一座城。”

汉调二簧，又名山二黄，是以鄂西北十堰地区和陕南安康地区为主要流行区域的汉族戏曲剧种，已经列入国家级非物质文化遗产名录。汉调二簧形成于清代乾隆年间，声腔结合了多种方言语音、民间杂腔小调而形成。因为早期以楚调为基础，因此有“汉剧之母”的美称。

竹溪县山二黄剧种保护传承展演中心（原竹溪县山二黄剧团），是全国唯一表演山二黄剧种的专业团体。黄彩平14岁加入剧团，排练场挨着菜园，是泥地，穿着10厘米高的朝靴练《娘子县官》，崴了脚也咬着牙继续。但下乡演出的时候，台下坐着全是白发苍苍的老戏迷，年轻人非常少。

近些年来，竹溪县把山二黄保护传承作为文化建设关键，多管齐下解决人才新老衔接、演出市场不景气等问题。2015年，竹溪一次性选派了31名本地学员到湖北艺术职业学院进行定向培养，学制5年，毕业后直接进入山二黄剧团，安排事业编制。

当年才15岁的袁玉玲就是其中一位，入学头3个月，每天早上5点就起床练功，压腿压到哭，练唱腔练到哑，“老师要求很严格，一个音不对，就得重来10遍。”

2020年，袁玉玲毕业回到竹溪，成为了山二黄剧团的“新生代台柱子”。没有演出的时候，她就天天泡在练功房，跟着黄彩平练习唱腔和身段。“腰要稳，眼要活，山二黄属于皮黄腔，精髓在‘腔’里头，不能光扯嗓子喊，得带着感情唱，每个字发音的处理、气息的转换都有特别讲究。”黄彩平说的话，袁玉玲牢牢记在心里。

同时，竹溪县重点建设的全国首条沉浸式戏曲美食街区——武陵不夜城，成为了山二黄传承的“训练营”。2023年12月30日，武陵不夜城开业，直接把山二黄戏台搬进街区，大型戏曲情景剧《武陵梨园情》，在街区的七大舞台和15个文化表演点之间上演，观众走着就能欣赏。

袁玉玲出演了剧中角色“九伶”，扮相靓丽，唱功很强。有游客拍视频放到网上，弹幕里飘过：“这姑娘真厉害”“山二黄原来这么动听”……

“你逛街的时候，一转身，袁玉玲就在旁边唱起来；你一抬头，黄彩平正在桥上甩水袖。”竹溪县文化和旅游局局长喻泉源介绍，这种“移动式观剧”，让非遗变成了新潮文化。更为难得的是，街区常态化演出一年能超过270场，演员们天天上台，练功就是表演，表演就是练功。非遗不再是放在展厅里的古董，而是自带人气的城市符号。开业到现在，武陵不夜城总共吸引了超过3000万名游客，推动全县旅游综合收入一年增加超过30%。

更深层的变化出现在后台。黄彩平培养了超过百名学员，其中一半已经成为剧团骨干；她创排的剧目《山茶花》《青春何恐》接连获得省级奖。2025年，她成为了竹溪首位国家级非遗传承人，还被授予“荆楚楷模”称号。

“现在剧团里的演职人员中，80%都是00后，创新编排的《武陵梨园情》已经从1.0版本升级到4.0版本，成了吸引年轻游客的热门剧目。”袁玉玲表示，古老的山二黄，要在他们这一代人手中继续传承下去、发展壮大。