光明网讯（记者 陶媛）7月17日晚，国家大剧院原创喜歌剧《三打白骨精》首次与观众见面。这部作品花了三年时间精心打磨，用充满喜感的音乐语言、赛博朋克风格的前沿制作，以及对经典故事的新思考，完成了一次当代重构。笑声里藏着哲思，轻松中留有回味，传递的是坚定信念、明辨是非、追求正义的价值。

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喜歌剧《三打白骨精》的音乐节奏紧凑，剧情层层推进。作曲家郝维亚安排了32人的室内乐队，由赖嘉静指挥中央芭蕾舞团交响乐团演奏。他们运用现代演奏技法和色彩性乐器，创造出各种别具一格的音色，喜剧效果十足。古筝、笙、笛子这些民族乐器加入后，音响空间丰富了不少。戏曲打击乐和武生演员的配合，把激烈打斗场面表现得酣畅淋漓。编剧王爰飞写的台词跟音乐风格很搭，“麻辣火锅唐僧宴”这个设定，还有角色们风趣又接地气的对白，让观众笑声不断。

跟原著不同，歌剧主创团队在戏剧重构时，特意把白骨精这个女主角改得更复杂、更立体、更多面。张文沁一人演四个角色，用四种完全不同的音色和形体，精准塑造了白骨精的4次变身——白骨精本体是明亮的花腔女高音，张文沁用尖嗓念白和夸张肢体动作，把白骨精的“妖气”演活了；村姑融入了民族唱法的娇柔；老妇用女中音的声线表现；老汉则接近女低音的粗粝。除了主要角色，形态各异的大小妖怪也是看点之一。吴嵩反串的金蟾大仙特别亮眼，体态夸张、台词风趣，一举一动都是笑料。孙悟空借金蟾大仙皮囊变身那场戏，导演王晓鹰别出心裁用了“双簧”，让两人同时表演，趣味十足。

喜歌剧《三打白骨精》的舞台制作很先锋。舞美设计刘科栋用赛博朋克风格，打造出简约又有冲击力的舞台空间，追求现代国风的美学调性。舞台上还有“直面本真的骨骼”和“自我审视的镜子”这些元素，给古老故事带来了极具当代感的视觉表达。

据了解，国家大剧院原创喜歌剧《三打白骨精》的首轮演出将持续到7月20日。7月25日至26日，该剧还将在北京艺术中心连演三场。

来源：光明网