7月21日晚，上海民族乐团的《海上生民乐》再度登场于凯迪拉克·上海音乐厅舞台上，由此开启该团在上海的第七轮驻演，驻演将持续至8月1日。在光影和音符的相融之中，这部中西合璧的作品将再次为观众献上视听享受，以国乐之美点亮申城夏夜。
作为走向世界的国乐名片，这部作品于2016年在上海首演。经过十年的精心创排与打磨，从上海走向世界的15个国家和地区的52座城市，累计演出的场次已经达到了220场。
无论是驻场演出还是海外巡演，《海上生民乐》始终保持着常演常新，秉持乐团“海派民乐、当代气质、国际表达”的创演理念。从传统古曲的新解构到当代原创新作的诞生，从中西器乐的交流到多元的跨界融合，每部作品都立足于文化底蕴，同时兼顾现代审美，形成了“常态化打磨、迭代式升级、沉浸式优化”的IP运营模式，为中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展提供了上海的示范。
作品萃取江南文化、海派文化、丝路文化的精髓，兼具高古清雅、飘逸洒脱的韵味，也有雄浑大气、激情澎湃的表现。书法、绘画、戏曲、诗歌化作生动载体，全方位、立体化展现中国国乐的形制美、音律美、意境美。沉浸式体验让传统民乐与多媒体科技相得益彰，山水、笔墨、诗意在眼前流动，音符流转间仿佛穿越千年时光，观众看完演出，亲切称其为“民乐百科全书”、“听见音乐里的中国”、“听见传统文化的生命力”。
开篇《汲古》以中国吹管乐器启幕，演绎“天地玄黄，宇宙洪荒”的悠远意境；《水行》融合古老的尺八与现代手碟，诠释“上善若水”的东方哲学；《火舞》集合中国大鼓与多国打击乐器，擂鼓穿云奏响生命之火的炽热与壮阔；《墨戏》以中国书法的气象万千为灵感，筝如挥毫泼墨，舞者似灵动笔锋；《山水》由七位演奏家勾勒出文人风骨，国乐与国画相映成趣，再现山水灵意；《离歌》中双琵琶与京剧的跨界，深情诉说霸王别姬的千古绝恋；《穿越》里传统唢呐与现代电声摇滚正面交锋，豪迈铿锵；《蜂飞》中多样民族乐器同台竞技，趣味斗琴引爆全场；终曲《丝路》八音和鸣，铺展文明交融的壮美画卷。
自2021年驻场版首演以来，乐团主创、演奏家以及舞美技术团队始终以观众口碑为准绳，以艺术初心为内核，以时代审美为导向，对曲目编排、演奏技法、灯光舞美、细节呈现精雕细琢，使这部国乐精品持续焕发新生，成为上海演艺市场“越演越精、越磨越优”的标杆。
作为上海游客体验的文化旅游项目之一，《海上生民乐》再次回归上海暑期黄金档，以高品质驻演打造流量入口，助力上海城市夜间经济消费。不少持过境免签政策来沪的外国游客前来观演，被中国文化深深感动。还有来自匈牙利、尼泊尔等国的在沪友人表示“仿佛看了一部中国武侠小说”。复旦大学、上海外国语大学等高校留学生将演出作为学习项目，一边聆听一边记录，直言“这样看民乐，超酷的”。
此外，凯迪拉克·上海音乐厅围绕《海上生民乐》第七轮驻场演出推出了系列限定文创产品，丰富观演衍生内容，让观众在欣赏国乐现场的同时，也能收藏音乐厅的独特记忆。
驻场期间，上海音乐厅和上海民族乐团联合推出《海上生民乐》限定礼包，以演出主题为灵感，将音乐意象与生活美学相结合，推出三款主题组合，满足不同观众的购买需求。其中，“舟行听弦”礼包融合《海上生民乐》帆布包与流苏绒金团扇，将东方雅韵融入日常生活；“生肖四重奏”礼包结合十二生肖陶瓷猪口杯与民乐四重奏系列PP夹，将传统文化符号与民乐艺术巧妙结合；“音之殿堂·馨香纪念”礼包则以上海音乐厅建筑文化为灵感，包含浮雕香薰蜡烛与建筑冰箱贴，将音乐厅经典建筑形象转化为兼具实用性与收藏价值的文创产品。
