2026年，正值越剧问世120周年之际，《越剧演出说明书萃编（1938—1955）》由上海书店出版社正式面向读者。这部书籍堪称首部系统性地汇集越剧演出说明书文献的作品。

所谓越剧演出说明书，乃是与越剧舞台演出联系最为紧密的一种历史文献形式，以风雅生动的记录方式，保存了越剧漫长发展历程中各阶段的风貌特征。这类文献由于并非标准化的出版物，当前多散落在图书馆、档案馆、博物馆等机构，以及各地越剧院团的收藏中，更不乏私人藏家之手，长期缺乏系统的整理和汇编。

李声凤作为长期深耕越剧史研究领域的学者，在全面调研公共机构馆藏及私人收藏的基础上，历经多方沟通与不懈努力，从上海图书馆、越剧文献收藏家张勇先生、海派文化研究者及收藏家张伟先生等人处，搜集到1955年以前的各类越剧说明书将近千种。经过细心甄选，最终将其中450余种汇编为《越剧演出说明书萃编（1938—1955）》三卷本。全书分为“剧院组班演出”“剧团驻场演出”“联合义演和外出巡演”三大篇章，集中展陈了越剧演出的珍贵资料，书尾还附设剧场简介，以及包含剧目名、演员名、剧场名等关键词的索引。

《越剧演出说明书萃编（1938—1955）》（全三册）李声凤 编著 上海书店出版社

李声凤谈到，近些年来，戏剧戏曲研究呈现出不断细化的趋势，学界对于第一手资料的重视程度日益增强。演出说明书作为记录舞台演出的最直接材料，逐渐赢得了更多关注。至今已有诸多相关著作出版，例如《岁月留痕：上海戏剧学院优秀话剧演出说明书集锦（1945—2000）》（中国戏剧出版社，2012年）、《老戏单的新发现：清末民国时期上海京剧演出略考》（上海文艺出版社，2014年）、《梅兰芳老戏单图鉴：从戏单探究梅兰芳的舞台生涯》（学苑出版社，2015年）、《近代影剧说明书探幽》（上海大学出版社，2018年）、《民国上海话剧演出说明书选编》（学苑出版社，2022年）等，还有非正式出版物如上海文化艺术档案馆编的《上海舞台艺术说明书集锦》三册。这些图书的问世，无疑为相关领域的研究提供了关键资料。然而，上述出版物大多聚焦于话剧、电影和京剧说明书，仅上海文化艺术档案馆编纂的三本内部出版的《集锦》收录了部分越剧说明书，且仅录封面，未含内页。相较之下，越剧在演出说明书的系统整理出版方面存在明显不足。

书中收录的最早说明书出版于“1938年”，这与越剧女班在上海兴起的时间节点高度一致。即便未来可能还会发现更早时间的演出说明书，但1938年无疑具备极高的代表性。

《越剧演出说明书萃编（1938—1955）》收录的1938年说明书

越剧演出说明书大致可分为两类：一类是单页（双面）、对折页（四面）、三折页（八面）的单张式说明书，属于戏曲演出传统戏单形式的发展延续。另一类则是骑马订或胶订的小型册子，开本主要有横版32开、竖版32开、细长版32开、竖16开、方20开等几种类型，其中竖版32开本数量最多。

越剧演出说明书的形态演变，固然与上海整体演出商业环境密切相关，但更直接的影响，或许来自类似由越剧期刊为新戏编订的专刊的启发。依据《萃编》所收录的资料，越剧最早出现的小册子式演出说明书，至少可追溯至1943年9月20日袁雪芬、张桂莲在大来剧场联袂演出的《边城女儿》。

本书的编纂者李声凤，毕业于北京大学中文系比较文学专业，现为上海教育出版社副编审。多年致力于中法文化交流及越剧史研究。此前著有《舞台下的身影——二十世纪四五十年代上海越剧观众访谈录》《中国戏曲在法国的翻译与接受（1789-1870）》《在时代震荡的缝隙中生长——越剧改革与越剧独特审美的形成（1938-1958）》等著作，并在《艺术评论》《戏剧艺术》《大舞台》《上海戏剧》等学术期刊上发表多篇与越剧相关的论文。