高安采茶戏扎根于民间灯彩文化，汲取了本地瑞河戏与锣鼓戏的养分，逐渐演变为一种唱腔清越、生动活泼的独特表演艺术。2011年，它正式列入第三批国家级非物质文化遗产名录。
我出生在锦江畔。锦水日夜拍打着堤岸，清晨时分，总有歌声从河岸一侧飘来——掠过草尖，渡过江水，落在我的窗前。母亲说，那是高安采茶戏的调子。我便这样趴在窗边，听着戏声长大。
3岁那年，父亲牵着我的大手，第一次带我走进采茶剧院。坐在台下的我仰起头，手脚不自觉地跟着比划，眼里映着舞台上流动的光彩。5岁时，我在照相馆留过一张影，母亲笑称那是我的“首次登台”。她让我站直，我却偏要把身子扭成一股不服拘束的劲儿，扯着裤边模仿戏剧身段，笑得龇牙咧嘴。
儿时买不起票，我便央求剧团守门的伯伯，哪怕站在角落看两眼也好。日子久了，他见我来，便慈祥地眨眼，示意我从门边那条窄窄的夹巷进去，直通后台。我趴在侧幕边，看前台光影璀璨，看后台对镜换装。那个角落，让我窥见了每个角儿背后的汗水与付出。
上世纪高安采茶戏老艺人的风采，我至今难忘：黄银泉的俏，彭金花的灵，罗运憨的憨，周杰兵的帅，彭金城的稳……还有《孙成打酒》里的浪漫情愫，《四九看妹》中的诙谐趣味，《断鸡》里的幽默桥段，以及数十种小花调、北词调、争夫调等曲调，都化作了童年最熟悉的乡韵。
后来，我做了广场舞老师，便将这份热爱融入了另一种表达。我创编的舞蹈，大多与戏曲一脉相承。当人们伴着熟悉的乡韵一同舞动，我感到莫大的幸福——那颗童年播下的采茶戏种子，通过我的传播，在城乡的土地上生发出了新的绿叶。
《 人民日报 》( 2026年08月01日 07 版)
王 军
