2026年6月15日，四川大学古典学系迎来第四场西方古典学新书分享会。本次活动特邀北京大学外国语学院英语系副教授刘淳，就其最新译注作品《奥维德〈拟情书〉》展开深入交流。刘老师从创作渊源、文本内容、形式特征及翻译难点等维度，系统剖析了该书的艺术特质与学术价值。会议采用线上形式进行，由庞霄骁老师主持。

[古罗马] 奥维德著，刘淳译注，商务印书馆2025年8月出版，765页，138.00元

分享伊始，刘老师首先梳理了《拟情书》的基本概况。这部爱情诗集出自古罗马诗人奥维德之手，全书共收录21封书信。书中人物与情节皆为虚构，奥维德借希腊神话中著名女性之口，向负心或离去的爱人倾诉哀怨。通过对经典神话的重述与改写，作者突出了早期文学中较为稀缺的情感与爱欲主题。刘老师将这种创作策略类比于现代同人文学：在保留原著人设的基础上注入新情节，这与中国古代《金瓶梅》对《水浒》人物的再创作有异曲同工之妙。该书体裁为哀歌双行体（elegiac couplet），这一格律源自古希腊，初用于悼亡，后题材逐渐拓宽；罗马人则主要将其用于爱情诗创作。针对书名译法，市面上曾有《女杰书简》《列女志》《拟情书》等多种版本。刘老师虽认可南星老师《女杰书简》这一译名更贴合拉丁文Epistulae Heroidum的字面含义，但也指出“女杰”在中文语境下易引发文化误读。“拟”字更能凸显文本的虚构性质，故新书定名为《拟情书》。关于文本真伪，学界对全部21封信是否均出于奥维德之手存有争议。主流观点认为大部分篇目确为其所作，即便部分情书系伪作，其艺术水准与整体统一性仍值得肯定。此前，该作品曾因情感过于哀怨、结构重复而备受诟病，但近年来其艺术性重获学界重视，评价回升，被认为蕴含丰富的变化与创造力。

分享会的第二部分聚焦于《拟情书》的文本构成与艺术特色。从结构上看，全书分为单篇书信（第1至15封）与往还书信（第16至21封）。前者属奥维德早期创作，呈现女性角色写给缺席爱人的单向倾诉，具有独白性质。写信者不预设信件能安全抵达，也不期待回音，每一封都是特定时刻情感的自我封存，构成了饱满的戏剧独白。后者则是奥维德流放期间的作品，记录了三对男女间的往来通信。一来一去的书信形成话语竞争，构建了互动的修辞空间。在艺术分析上，刘老师以问题为导向，分享了翻译过程中的三点思考：第一，《拟情书》以神话女性为主体，为罗马哀歌体爱情诗带来了何种新变？第二，诗人与既有经典文本发生了怎样的互动或互文关系？第三，身为古罗马男性诗人，奥维德如何塑造多元化的女性形象？

针对第一个问题，刘老师指出，重视女性主体性是奥维德对传统框架的革新。他将女性置于第一人称中心，打破了拉丁哀歌通常由男性诗人口吻叙述的传统，提供了全新的女性视角。例如，《埃涅阿斯记》中的狄多女王与《拟情书》中的形象迥然不同，这种虚构叙事打破了史诗一贯的男性英雄传统。同时，《拟情书》借希腊神话人物拓展了拉丁爱情诗的时空维度，将神话引入爱情领域，突破了罗马贵族生活的局限。

第二个问题涉及文本中的文学指涉。书中存在多处对已知作品的引用，如第一封和第三封信；也有对现已失传作品的指涉，如第八封信。刘老师以第三封信——布里塞伊斯致阿喀琉斯为例，分析了奥维德如何在女性视角下颠覆并反转爱情诗传统。

此外，刘老师强调，奥维德对写信时刻的选择也体现了其与经典文本的深度互动。这些信件并非传记式的全面铺陈，而是高度戏剧化的瞬间截取。奥维德精心挑选故事的关键节点，利用读者知晓结局与角色未知信息之间的“信息差”，营造强烈的戏剧张力。例如阿里阿德涅被弃荒岛的场景，这种写法预设了读者对神话背景的熟悉，通过瞬间张力而非完整故事线传递情感。奥维德并未改写神话既定结局，却选取了一个让读者“知情多于信中人物”的奇妙节点。

最具说服力的案例是首尾两封信。第一封信展现了奥德修斯离家二十年期间，妻子珀涅罗珀的困境：既要抵御求婚者，又要维持王室尊严。奥维德选取的戏剧性时刻极具张力：奥德修斯伪装成乞丐归家，珀涅罗珀对此毫不知情，正准备将信交给这位“陌生人”。这种信息差既延续了史诗结局，又丰富了人物心理解读空间。第十二封信——美狄亚致伊阿宋，则选取了美狄亚情感最充沛却未行动的过渡期。此时伊阿宋已移情科林斯公主，美狄亚即将遭驱逐，但她尚未实施复仇，未毒杀新娘，也未杀害孩子。这种叙事选择凸显了对女性心理的深度探索，未决时刻比血腥结局更具文学张力。尽管男性视角可能存在想象偏差，但奥维德解构不同身份女性内心世界的意图十分强烈。值得注意的是，这种聚焦心理矛盾而非戏剧性复仇的写法，与欧里庇得斯悲剧中美狄亚传说的处理方式形成鲜明对比。

针对第三个问题，刘老师引用第八封信——赫尔弥俄涅致俄瑞斯忒斯加以说明。赫尔弥俄涅是海伦与墨涅拉俄斯之女，外祖父将她许配给堂兄俄瑞斯忒斯，父亲出征特洛伊期间又将其另许给涅俄普托勒摩斯。她写信要求俄瑞斯忒斯带兵将自己夺回，将自己塑造成被争夺的对象，这与母亲海伦的经历惊人相似。童年缺失如同现代心理学中的留守儿童，母亲私奔、父亲长期征战，家庭结构的破碎深刻影响了她的诉求。她对母亲复杂的情感——既陌生又向往，折射出童年缺失导致的自我认同不稳定。赫尔弥俄涅刻意模仿母亲被争夺的叙事模式，将两段婚姻包装成男性竞争，本质上是复刻母亲命运轨迹并进行自我戏剧化。这些仍是奥维德对女性心理的想象，体现了其特定的兴趣偏好。

讲座最后，刘老师以“奥维德给他的女性人物带来什么”为题总结。奥维德赋予了笔下女性独白的空间。虚构书信如同放大的内心独白，赋予女性不被打断的绝对发言权，引导读者聚焦其遭遇。同时，诗人营造了时间悬念，极其狡黠地选择书写时间点，使宿命必然结局与当下内心纠结产生无与伦比的张力。此外，他还构建了许多女性书写者形象，包括女子对自我形象的构建、与收信人关系的界定，以及作为古罗马男性诗人的奥维德对这些形象的想象。刘老师指出，现代读者可从不同角度解读作品中的性别观念。学者E.Spenzou认为，这些女性的爱欲注定失败，但这绝不意味着她们是失败者。身处受限世界的《拟情书》女性，拥有有力工具——书信。书信令她们成为作者，得以呼应男性主导的经典。

补充环节，刘老师介绍了中文译注本的特点。首先，翻译遵循“异化”原则，尽量保留原文形式与原有张力，甚至保留在现代汉语语境下略显“别扭”的表达。其次，采用拉中对照排版的哀歌双行体。单数行字数略长于双数行，排版刻意错落，以再现古典双行体中一唱一叹、盘旋跌宕的悲歌节奏。最后，书中加入引言与学术注释，兼顾大众阅读与严肃古典学专业研究需求。每封信均配有背景导言与详细注解，力求勾连出宏阔精妙的古希腊古罗马文学互文脉络。

互动环节中，听众围绕宋词男子作闺音传统与《拟情书》的比较、第三封信（3.24）中化用《伊利亚特》问句的手法等问题提问，刘老师一一解答。