新华社记者 何磊静
在北京颜料会馆，观众的角色发生了微妙变化。他们不仅是看客，更像是“陪审员”，跟着剧情在房间间穿梭，甚至走出剧场、穿过小巷，去往另一个空间继续解谜。
这种体验正变得愈发普遍。传统的观演模式——观众坐着、演员台上演——正在被打破。老旧厂房、文创园区、游船巴士……这些演艺新空间的出现，重新梳理着“戏”与“城”的连接方式。
夜幕降临，江苏南京熙南里历史文化街区亮起京剧头饰造型的灯牌。这里吸引了不少剧团入驻，酒吧与小剧场兼具戏剧韵味与现代感。演员驻唱改编曲目，许多游客身着汉服听歌看剧。“每次都会带外地朋友来小剧场转转，可以沉浸式感受演艺魅力。”95后观众王丽雯表示。
为何这类空间能蓬勃兴起？深圳大学文化产业研究院研究员宗祖盼分析，依托城市更新项目，演艺新空间能有效降低成本，为城市空间注入新的文化活力。“小剧场的观演距离更近，表达也更具个性，容易唤起我们对作品的共情和思考。”王丽雯补充道。
位于商圈或社区的演艺新空间，降低了观演门槛，淡化了仪式感。演出从需要反复决策的“复杂产品”，变成了随时可消费的“便利品”。首都经济贸易大学教授司新丽建议，可在大型场馆周边嵌入若干小型演艺新空间，打造规模适度、各具特色的聚集区。此外，针对由历史建筑、旧厂房改造而成的空间，应鼓励地方制定实施细则，建立风险分类分级管理制度，并推动行业组织出台运营准则。
(据新华社电)
《 人民日报 》
