近日，由中央宣传部文艺局与文化和旅游部艺术司联合主办的2026年经典折子戏展演在北京拉开帷幕。上海戏曲界捷报频传，五部精选折子戏从全国众多申报作品中突围，获准晋京献艺。这既是对上海在戏曲传承保护领域所获成绩的有力印证，也是海派戏曲于新时代“守正创新”进程中生机勃发的集中展示，更是《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》落地见效的生动写照。
此次入选的五部剧目，精准覆盖京、昆、沪、越、淮五大剧种。既有底蕴深厚的骨子老戏，亦有历久弥新的红色经典，全景勾勒出上海作为全国“戏码头”流派纷呈、百花齐放的深厚艺术积淀。目前，沪剧《芦荡火种·智斗》、越剧《祥林嫂·问天》、淮剧《罗英访贤》已顺利完成演出任务；京剧《四郎探母·坐宫》与昆曲《玉簪记·偷诗》定于8月8日晚在北京梅兰芳大剧院精彩登场。
细看各剧风采：京剧《四郎探母·坐宫》尽显皮黄声腔的醇厚张力与流派韵味；昆曲《玉簪记·偷诗》细腻典雅，完美呈现“百戏之祖”的极致唯美与水磨腔调；沪剧《芦荡火种·智斗》作为海派红色经典巅峰之作，生动刻画了革命先烈的智勇双全，洋溢着江南市井的勃勃生机；越剧《祥林嫂·问天》以极具爆发力的悲愤声腔，彰显了越剧在现实主义悲剧题材上抵达的思想高度；淮剧《罗英访贤》则以扎实的程式功底和独特声腔魅力，展现了地方戏在上海这片沃土上扎根繁衍、精益求精的艺术风貌。
经典名剧之所以能跨越时空、长演不衰，得益于一代代戏曲人的薪火相传与艺术坚守。作为淮剧《罗英访贤》的主演，著名表演艺术家梁伟平在谢幕后感慨道：“中国传统戏曲艺术是我们独有的艺术宝库，有责任守护好它。现在遇到了戏曲振兴的最好时光，要力所能及地为戏曲艺术的传承尽绵薄之力。”
艺术家的真情流露，折射出上海广大戏曲工作者的共同心声。此次五部佳作赴京参演，既是荣誉，更是鞭策。展望未来，上海戏曲界将继续立足传统，敬畏舞台，以高度的文化自信和文化自觉，让江南雅韵与海派之声在新时代舞台上长久流芳，为擦亮“上海文化”金字招牌贡献源源不断的力量。
